绝命追杀

洋基的骄傲

 卢（加里·库柏 Gary Cooper 饰）出生在一个贫困的家庭之中，虽然他对于棒球这项运动有着狂热的爱好，但是母亲却希望他能够成为一名建筑师，因为在母亲的观念里，建筑师才能赚大钱。卢通过不懈的努力考进了哥伦比亚大学念书，同时也没有放弃自己的棒球梦想。在一次校级比赛中，卢的全垒打让他受到了球队经纪人的注意，与此同时，卢的母亲患上了绝症急需一笔医药费，为了拯救母亲，同时也为了自己的梦想，卢在20岁那一年签约成为了洋基队的职业球员。头两年，卢在球队里的事业并不顺利，一直都是坐冷板凳的份，直到1925年，卢在赛场上的优秀表现渐渐吸引了球迷们的目光，两年之后，卢一跃成为了球队里最有价值的球员。

碰海人

 根据邓刚同名小说改编。80年代初，某海滨城市。一些人不顾水产资源保护条例的规定，肆意到海产保护区捕捞海参、鲍鱼等海洋珍品，他们自称是"碰海"的。其中一个青年人叫海龙，是某街道纸盒厂临时工，另一个青年人叫海兔子，是火车站的二级电工。一天，急于碰海的海兔子扔下工作又去找海龙。纸盒厂的杨组长见海龙不安心工作又要去碰海，便进行劝阻。不料海龙不但不听劝告反而恼羞成怒，将已糊好的纸盒踢翻，扬长而去。当他们到海产保护区捕捞海参时，被管理人员抓住并要罚款。他们身上都没带钱，十分狼狈。这时，他们的朋友白鸥赶到现场，替他们交了罚款，赎回了被扣的衣服，并严厉批评了他们。为了感谢白鸥，海龙请她和她姐姐白珊到海味餐厅赴宴。她们未能如约光临，海龙感到过意不去，便把二斤干海参送到白鸥家中。白鸥追到海边，把海参送了回去，再次劝告他们不要再碰海了，可海龙却认为碰海是靠自己的力气挣钱吃饭，不偷不抢，堂堂正正，所以满不在乎。突然，远处传来水警的摩托声，海龙等人吓得匆忙收拾好碰海用具，躲到礁石后面。白鸥用谎话哄走了警察，又狠狠训斥了海龙等人。白鸥的所作所为和她的肺腑之言，深深地打动了海龙，他决心开始新的生活。在白鸥的帮助下，海龙考上了潜水员；可认为"好汉不挣有数钱"的海兔子却仍旧去碰海。白珊为使自己创作的"碰海人"油画能在美展上获奖，想通过海龙给评委弄点便宜的海参。海龙只好重操旧业，再次碰海，结果又被警察发现。回到家中，他就病倒了，在母亲的劝说下，他决心再也不去碰海了。海兔子也想洗手不干，但由于欠了别人的钱，他要最后再碰一次海。可就在这次碰海时，他疲劳过度再也没有上来。海兔子的死使海龙非常悲痛，海龙向白鸥表示，要在新的"碰海"生涯中，做一个真正合格的潜水员。

卫斯理之蓝血人

　　卫斯理（刘德华）是联合国外星生物分析局的特别成员，负责处理地球上一切和外星生物有关的事件。某次在古董店参观一块奇异的蓝色“人骨”时，卫斯理遇到少时曾有过一面之缘的、外表看来和一般美女无异的、血液是蓝色的外星人方天涯（关芝琳），当他想将其留住时，方天涯消失了。　　古董店附近 发生了一宗外星生物突袭事件，美国隶属FBI的外星生物调查机构接到上级命令，派出队中精英白素（舒淇）和白奇伟（张耀扬）兄妹领队到现场调查，众人与具有A级战斗力的外星生物展开交战。闻得风声的卫斯理也前来助阵，无奈不敌强大的敌手身受重伤，方天涯及时现身以奇异力量救出卫斯理，两人就此开始一段离奇情缘。

爱丽丝和市长

　　里昂市长保罗感到很不安。在从政三十年后他发觉自己已没有什么新思维，感到非常空虚。他的团队决定聘请爱丽丝，一位才华横溢的哲学家来为他解决这问题。爱丽丝与市长因而展开一连串的对话，这让他们经常接触，并且动摇了他们的信念。问题也逐渐出现：政治和反思是否能够兼容？

亡命大画家

　　《杰出公民》导演加斯顿·杜帕拉特最新力作。阿图罗斯尔瓦，一个圆滑势利的画廊主，对布宜诺斯艾利斯有着将近痴迷的偏爱。伦佐纳维尔，一个乖僻厌世的画家，对时兴艺术不闻不问，声名过后早已被世界遗忘。二人观念个性处处相悖，且随时间流逝矛盾愈发激烈，在这段积灰的友谊即将告终之时一场 车祸让阿图罗不得不回到无依无靠的伦佐身边。回温四十年的漫长过往两个老朋友走到了最终的和解，老画家的悲观绝望驱使阿图罗找到杜杜，一个颇有手腕的国际收藏家，试图向其销售画作，回转局势。尝试失败后，他们想到了一个疯狂极端，注定将撼动艺术界并永远的改变他们一生的主意。

阿玛柯德

　　◎1975奧斯卡最佳外語片　　◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片　　三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。　　費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。　　有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。

诅咒：纳扎尔